Гончарова Наталья Сергеевна (1881-1962). Продолжение
В 1914 г. отдельной серией вышли "Мистические образы войны" - большие литографии, ставшие не просто попыткой создания современного лубка на патриотическую тему, но и символическими изображениями, потрясающими своей экспрессией и силой. Как и для Ларионова, для Гончаровой особое значение имел 1913 г. - он был самым насыщенным в ее творчестве. На организованной
Ларионовым выставке лубка демонстрировались 6 акварельных работ
Гончаровой, представлявших собой опыт возрождения традиций народной
картинки. В каталоге выставки была помещена статья Гончаровой
"Индусский и персидский лубок". На выставке "Мишени" художница
впервые показала свои лучистские произведения. Увлечение Востоком, которое отличало всю ларионовскую группу, а Гончаровой было свойственно в наибольшей степени, вылилось в буйную стихию красок, которая, по словам Бенуа, "совершенно покорила Париж". В 1915 г. Гончарова и Ларионов уехали из России, приняв предложение Дягилева о совместной работе. В дягилевской антрепризе художница трудилась над оформлением спектаклей "Русские сказки" на музыку А. К. Лядова, "Шарф Коломбины" Г. Гофман-сталя и др. Лучшими ее творениями стали декорации и костюмы к "Свадебке" (1923) и "Жар-птице" (1926) И. Ф. Стравинского. После смерти Дягилева в 1929 г. эта работа прервалась, однако в дальнейшем Гончарова часто сотрудничала с театрами Европы и Америки; не оставляла она и занятий живописью и графикой, участвовала в выставках. С 1919 г. Гончарова и Ларионов поселились в Париже, и хотя их семейный союз вскоре распался, они сохраняли дружеские отношения. В 1950 г. официально оформили брак, чтобы сберечь таким образом свое творческое наследие. Картины художника |
Художники |
